Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe
Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe

Premiera: Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe

Miejsce
Soho Factory – hala nr. 19
Tagi
Wstęp
20–25 zł
Strona miejsca
Reżyser
Klaudia Hartung-Wójciak
Obsada

Małgorzata Biela, Oskar Malinowski

Pokazy premierowe spektaklu „Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe” w reżyserii Klaudii Hartung-Wójciak, zrealizowanego w ramach V edycji programu „Placówka”.

Święto wiosny na aturi i mimozy wstydliwe to zwycięski projekt tegorocznej edycji programu Placówka Instytutu Teatralnego, którego celem jest wspieranie poszukiwań teatralnych oraz umożliwienie twórcom realizacji oryginalnych i eksperymentalnych prac. Święto… w reżyserii Klaudii Hartung-Wójciak to utwór performatywny na aturi (rośliny, których liście poruszają się pod wpływem światła dotyku i dźwięku), mimozy (których liście poruszają się pod wpływem światła i dotyku) oraz dwoje performerów.

Twórcy wychodzą od legendarnej premiery paryskiej z 1913 roku oraz licznych rekonstrukcji Święta wiosny Igora Stawińskiego w choreografii Wacława Niżyńskiego i zastanawiają się nad dzisiejszym znaczeniem dzieła określanego jako „manifestacja doświadczenia nowoczesności, opartego na nieustannym negocjowaniu znaczeń między tożsamością a innością” oraz „wydarzenie przełomowe modernizmu”, które konstytuowało rewolucyjną energię i apoteozę życia poprzez ofiarę”.

Co jednak oznacza szereg zabiegów rekonstrukcyjnych w ramach archiwum Święta wiosny – „odtańczenie” przez rośliny wyhodowane w systemie szklarniowym, wykonujące określoną partyturę ruchów w konkretnym czasie i przestrzeni wraz z performerami? Co – już z poziomu narracji, oznacza odtworzenie ról Przodków i Ofiary przez rośliny m.in. obupłciowe? W jaki sposób sztuki performatywne mogą opowiedzieć nowych „aktorów” oraz jak organizować wspólne bycie w przestrzeni performerów, roślin i widzów?

Scenografia, kostiumy: Barbara Hanicka Muzyka: Piotr Peszat Reżyseria światła: Aleksandr Prowaliński Budowa scenografii: Wiktor Korzeniewski Zdjęcia, video: Paweł Kuligowski Współpraca choreograficzna: Oskar Malinowski Współpraca badawcza: Dorota Szubierajska, dr hab. Marcin Zych, prof. dr hab. Małgorzata Produkcja: Joanna Saran Asystent reżyserki: Jakub Hartung-Wójciak

Partnerami premiery są: Teatr SOHO, SOHO by Yareal oraz Ogród Botaniczny Uniwersytetu Warszawskiego.

© 2024 GoOut, s.r.o., Czechy